Значение на фразата "Самостоятелна изложба"

Театър, може би, един от специалните места, където човек влиза в контакт с културата. Театърът е бил и все още е любимо място на всички културни хора, които ценят красотата на изкуството и таланта на актьорите. Въпреки това, на двадесети век в Русия влезе в широка употреба фраза като "самостоятелна изложба." След кратко време тази фраза се превърна в нещо като афоризъм, популярен израз, който всички да се наслаждават, но в общи линии никой не знае своята стойност, а основната точка. И така, какво е "самостоятелна изложба"?

Простият отговор на интересен въпрос

Всеки знае, че всички фразите за улов са исторически. Така че в този случай. През 20-те години на миналия век театър "Съвременна", което е популярно наречен "моноспектакъл" е бил създаден. Целият трик е, че там играе само един актьор: известния Владимир Николаевич Yahontov. Велик човек, основател на жанра на "самостоятелна изложба ''.

смисъла на фразата

По различни начини, то сега се използва изразът "един човек шоуто." Смисълът е променила малко сега, и да го използвате и двата, буквално и в преносен смисъл.

• В истинския смисъл на думата, след като изслуша фразата "един човек" на хората да разберат, че ние говорим за театъра, където режисьорът и изпълнителите - едно и също лице. Това е изглед с един изпълнител.
• В преносен смисъл, този израз означава дружество, организация или екип всичко за успеха на който зависи от един човек, или всичко се съхранява на един символ.

Малко история

Самостоятелна изложба като независим и професионален външен вид се появи в Русия през ХХ век. Естествено, десет века от съществуването си, този театър е активно разработени и променени в жанра, а дори и в рамките на жанра в йерархията на системата. Към днешна дата, в театъра на един актьор може да се идентифицира области като:

• Декламация.
• Художествена история.
• Драматичен театър.

Театър на автора, от своя страна, може лесно да се намират в тези три жанрове.

Интересното е, че известният драматург, пише: "-" "Индивидът само пяна по водата." Но днес театъра, тъй като е концентриран около личността на режисьора / актьор. И така, как точно означава това да помогне на човек открие истината. Може би това е отворил голям мислител Shpet, когато той все още беше в тридесетте години на миналия век, заяви: '' театрална сцена акт - акт на актьора ''. В края на краищата, в действителност, в театъра на драматично действие трябва да започва с развитието на вътрешния драма.

В края на краищата, не е случайно Tairov призова участниците в тези думи: '' Ти - творческа личност, която възприема и прилага шедьоври. Тя ви е и вашето тяло е необходимо средство, което, във връзка с вашата личност, се превръща в образ етап, и създава едно произведение на изкуството, създадени в процеса на творчеството си. '' Поради тази причина, в много изпълнения не само няма други актьори, но и реквизит, което допълнително увеличава напрежението.

Въз основа на изложеното по-горе, може да се твърди, че търсенето на режисьора около актьора в крайна сметка доведе до появата на жанра като самостоятелна изложба.

Актьор в различни жанрове на театъра

1 Театър актьор ... Страшно е да си представим колко е трудно за едно лице е, играе него. Както бе посочено от философа П. Рикьор, в драматичен текстови отчети трябва да се вижда. драматический театр одного актера нужно смотреть. Това означава, че ако артистичния разказване на истории и четене, можете да чуете само драматичен моноспектакъл да изглежда. В крайна сметка, само чрез физическото присъствие на характера и диалог на актьора с публиката, можете да стигнете до коректността и пълнотата на художествено впечатление. Както увери Йонеско: '' В драмата не каза нито дума, а изображенията ''. И за да се постигне това ще създаде само на психо и умствени и физически ресурси. Тук можете да се подчертае гъвкавостта на актьора, способността да се използват свободно езика на жестовете и изражението на лицето.

Друг подход, както и изискванията за актьор, който изпълнява драматичен четене или разказване на истории. относится голос и диапазон актера, так как он должен вжиться в роль и 'показать' разные эмоции только чтением. Основните изисквания включват редица глас и на актьора, тъй като той трябва да свикне с ролята и "шоуто" различни емоции само за четене.

Соло изпълнение: не е ли скучно?

Много хора не разбират, как можете да се забавлявате, докато седи в театъра в продължение на два часа и погледнете в един и същ актьор. Някои мислят, че със солови изпълнения са скучни. Все пак, нека да се спори. Представете си сцена. Една формулировка. И само един човек.

По всяко време, като се започне със създаването на този вид на театралното изкуство, представления винаги са били по-обтегнати от обичайните изпълнения. И има просто обяснение: защото актьорът стои пред sluche невъобразимо трудна задача - да открият целия арсенал от таланта си на сцената за извършване на преобразуването в един знак, а след това още един. А фактът, че това е много трудно, според мен, е ясно на всички. Това обяснява, че не всеки актьор иска да и може да играе в един човек шоуто. Например, всеки иска да играе Хамлет, но има няколко, които се съгласиха да играят на шоуто с всички сложни сами по себе си герои. Ето защо днес в Москва малко един човек изпълнения.

Като актьор, за да постигне по-убедително представяне?

На първо място, това е талант, подарък. Както се казва, не се превърнат в участници, са родени актьори. Но, разбира се, работа и работа върху себе си, също имат важно място. Някои смятат, че един човек шоу - е същото като публично говорене. В някои отношения, такъв, какъвто е. И успех тук в повечето случаи зависи от артистичност, оригиналност и емоцията на актьора. И най-важното нещо, за да се започне с правилната посока. И за това той трябва да развие в себе си:

• Емоция и чувственост.
• Фантазия и въображение.
• Невербалната комуникация: тон, изражения на лицето, движение / жестове.

След като престои на огромен етап едно, не е възможно, преди да достигне целта, без тези качества. Без въображение вече има не мога да направя, тъй като необходимостта да се импровизира много често.

най-после

Някой може да каже, че театъра започва с изложител. Може би. Но театъра - това е преди всичко актьор. Един художник с богат вътрешен свят, вроден талант, един човек, който може сам, в продължение на часове, за да държат зрителите в страхопочитание, в напрежение. - это как высшая планка, как искусство высшей пробы. А самостоятелна изложба - това е най-добрата лента като изкуство най-висок стандарт. И само актьор, наистина страстно обича театъра, може да даде на зрителя да се почувства силата на действащ.

должен хотя бы раз в своей жизни посетить моноспектакль. Мисля, че всеки трябва поне веднъж в живота си да посети един човек шоуто. И може би, след като за първи път той ще се превърне в любим вид театралното изкуство за тези, които го посещават. куда каждый будет охотно возвращаться вновь и вновь. Тя ще бъде място, където всеки ще се радва да се върне отново и отново. Това е нещо специално, уникално и неповторимо. Това се доказва от факта, че хората, отишли в популярен израз на базата на този театрален жанр.