Мазачо, "Света Троица" - перспективите за реформа

"Света Троица" - стенопис от Мазачо. Епоха - началото на Възраждането. около 1425 - - 1428 години от времето на създаване. Размери :. 667h317 виждат в църквата Санта Мария Новела във Флоренция.

История произведения

Мазачо фреска "Света Троица" е направена на третия цикъл на кораба под контрола на доминиканците. клиент й е неизвестна. Dzhordzho Vazari тя напълно описани в 1568, а две години по-късно тя си отиде. Нов каменен олтар настроен голяма картина "Мадона на Броеницата" и "Мадона на броеницата", направено от Вазари. произведение на Мазачо е отворена отново през 1861 г. с премахването на олтара на шестнадесети век. Fresco прехвърля върху платно и прикрепена към вътрешната стена на фасадата. През 1952 г. в "Света Троица" е преместен на ново място на саркофага на Адам, който се намира в стената на една неоготически олтар на ХIХ век.

Тема, която се открива на капитана

Бог Отец поддържа кръста на сина си. Между тях е във формата на гълъб на Светия Дух. По този начин, на християнина "Света Троица" е изпълнена с благодат, произтичащи от него. В рамките на разпятието е саркофага на Адам скелет, който трябва да напомня, енориаш на неизбежната смърт и необходимостта от покаяние. Така че аз съм виждал Мазачо "Света Троица".

Описание на открито

Подобно на съвременното му, Донатело, Мазачо в "Тринити" повечето от неговите открития, направени в писмена форма перспектива и архитектурна рамка, която е напълно нова за времето си. Художникът хареса архитектурата на Филипо Брунелески и внимателно написа грациозните колоните и капителите, йонийски, дорийски мощни и арки. Таванът на мистика не е от значение, но тя е написана с всички данни за минута и клетките. В центъра се намира Троица Мазачо, а вляво от него - на Дева Мария в синьо наметало. От дясната - Св. Йоан в червено. По-долу са още два знака: левите в червена мантия дарител (както е предложено Lorentso Lentsi), и от дясно в синьо - съпругата му. Тези цветове не са случайни. Те са се припокриват симетрията на предишните две фигури. За размерите си съпрузи са подобни на светиите, които не са били приети. Това нововъведение е и художник. Това е кратко описание на "Света Троица" от Мазачо.

анализ на картината

Помислете как да подредите всички парчета на изпълнителя си работа. Отче, си широко разперени ръце и пълнене на цялото пространство, поддържа кръста, на който разпнатия Син. Главата му - най-високата точка на състава, малко по-ниска - мъченик, който беше убит Исус. Между тях, която ги свързва, е бял гълъб - Светия Дух. Третото ниво - на Дева Мария, тялото, лицето и ръката се разгръщат на зрителя и точката на страданията на Христос. Странното е, че той показва една жена на средна възраст. В почтително мълчание на молитвата е на същото ниво, св. Йоан. Най-добре представени на схемата по-долу показва местоположението им, както и на донора и съпругата му, които все още са под това свещено пространство. Те са разположени на нивото на очите на зрителя. убежна точка на целия състав е на нивото на пода и се намалява до една поредица, която вероятно представлява нивото на земята. Но, парадоксално, неговите плочки не са показани на снимката, те могат да бъдат само спекулации. Ние продължаваме анализа и описанието на картината на Мазачо "Света Троица".

За човек със среден ръст да стои неудобно близо до изображението. Следователно, налице е саркофаг, за да отчужди енориаши да заеме своето място. Някои изследователи смятат, че в писмен вид перспективите Мазачо прилага астролаб за показване на двуизмерен сфера върху равнина. Други казват, че художникът просто е изкован гвоздея в състав центъра на пода на, дръпна въжето и се проведе на тях необходимата линия на шисти молив. Нейните следи са видими и на разположение днес.

Мазачо беше толкова погълната от образа на перспективите, че той е забравил за сенките, които трябва да бъдат във всяка фигура. Той има само Ioann Богослов.

Не по-малко интересен е скелета на Адам. Това е първият точен и реален анатомичен образа на Ренесанса, така натуралистично че всеки може да се преизчисли ребрата му. Надписът върху него в Латинска казва: "Аз бях същият като вас, но вие няма да е същото като това, което съм станал." Прости енориаши не говорят латински, така че да четат и разбират, че могат да обучават само хора.

А драма, която се провежда върху платното, Мазачо предава жестове и изражения на лицето на моделите. Техните силуети са оформени в релеф. Музикантът иска да се създаде впечатлението, че всичко, което се случва "тук и сега", така че всеки, който гледа на тази работа, изцяло пропити с горчивина и напрежението на момента. Това нововъведение също работят.

Томазо Мазачо живял за кратко (само на 27 години), живот, но се превръща в реформатор от началото на Ренесанса картината имаше голямо влияние върху по-късните художници.