MA Vrubel, "Лилак": анализ и описание на картината

Михаил Александрович Врубел е един от най-необикновените и обичани руски художници. Създадените от него пейзажи и изображения разкриват великолепен свят, сякаш на границата между ежедневието и магията. Най-хубавото от всичко е, че тази ефимерна реалност се разкрива от "Лилак" - един от невероятните "нокторези" на Врубел, които обществеността харесва толкова много.

Приказен свят на Върбел

Михаил Врубел има невероятно разнообразен артистичен подарък, за който свидетелстват храмови рисунки, декоративни панели, оцветени стъкла, скулптури, рисунки и графични рисунки. Уважението към призванието и концентрацията върху произведението позволи на Врубел да създаде много великолепни творби, но любимата му серия е невероятните "нокторези" - поредица от картини, изобразяващи магически герои на фона на нощните или сумрачни пейзажи.

Уникалният талант на Врубел е оригиналната визия за митологични и приказни герои и парцели. Сатирите и судадите, богините и русалките, демон и примамлива принцеса - всички в картините на художника не изглеждат така, както изглеждат в общественото мнение и обичайните описания. Освен това, че Врубел връчва на "руския дух" почти всичко, което докосва четката му, въображението на художника е невероятно богато и самодостатъчно и затова не се нуждае от улики и предразсъдъци.

Михаил Врубел, Лилак: описание на картината

Един от най-деликатните и нежни "ноктурни", които Врубел някога е написал - "Лилак" - създава малък ъгъл, в който истинският се смесва с невероятния. Поради широкия лилав храст в самия момент, когато здрачът се превръща в нощ, се появява нежно уплашено момиче. Дългата коса напълно крие формата и облеклото си, а кожата отразява лунната светлина, създавайки магически образ на русалка или горска фея.

Vrubel lilac написал нож за палитри (и листа и съцветие) и женска фигура - четка, благодарение на която картината създава обширна текстура от цветя и листа, която контрастира с гладката и мека форма на момичето. На фона на светли, сякаш живи цветя, млада дама, покрита с каскада от дълга черна коса, се слива със сянката и гледа отвън под покрива на нощта, опитвайки се да разбере нещо.

М. Врубел, "Лилак": анализ на картината

Много художни критици свързват Лилак с друга картина на Врубел от поредицата "Нощърни" - "Пан". В дългите коси красоти те познават нимфата, в която Сатир е влюбен. Това предположение се потвърждава от думите на самия Врубел, който казва, че "Лилак" е алитериране на името на много нимфа, наречена "Сиринга".

Точно като Пан, нимфата Врубел е по-руска от гръцка. В нея няма лекотата и спокойствието, присъщи на класическите митични судади и нааади. Изтъкана от светлината на здрача и скрита в гъстата съцветие на спринцовката е по-скоро като доза, русалка или друг представител на Нави; Подобно на панделката на Врубел - по-руски, отколкото гръцкият сатир.

Варианти на "люляците"

Когато споменава картината на Врубел, "Лилад" е почти винаги първият, който дойде на ум е платно, написано през 1900 г. и описано по-горе, но това не е единствената картина на художника, изобразяваща буйни лилави съцветия. Има още две творби на Михаил Врубел със същото име, един от които авторът не успя да завърши.

В самото начало на ХХ век художникът реши да покаже визията си за Татяна Ларина от стихотворението на Пушкин "Юджийн Онегин". Врубел планира да изобрази момиче, седящо на пейка, близо до буйна люляк. През 1900 г. е завършена скицата за рисуването, наречена "Лилак".

През 1901 г. Врубел започва работа върху голяма снимка, чийто сюжет отново е момиче, скрито в сянката на цъфтящ люляк храст. За съжаление, художникът нямаше време да завърши работата си върху платното и публиката не видя какво е Татяна Ларина с оглед на великия художник. Въпреки това, любимият модел на Врубел - неговата муза и съпруга Надежда Забела-Врубел - може да бъде познат с фигура, лагер и неясна портретна скица.