Аполон и Дафне: мит и нейното отражение в изкуството

Кои са Аполо и Дафне? Първият от тази двойка, което знаем за един от боговете на Олимп, син на Зевс, покровител на музиката и високото изкуство. Какво ще кажете за Daphne? Този символ на древната гръцката митология, има най-малко висок произход. Баща й е, според Овидий, тесалийска река бог Peney. Павзаний също така каза, дъщеря си палми, също покровител на реката в Аркадия. Майка на Daphne е богинята на земята Гея. Какво се случи с Аполон и Дафне? Тъй като тази трагична история на незагасена и отхвърли любовта се разкрива в творчеството на художници и скулптори от по-късните векове? Прочетете за него в тази статия.

Митът за Дафне и Левкип

Той кристализира в епохата на елинизма и имаше няколко възможности. Най-подробно историята, наречена "Аполон и Дафне" е описан от Овидий в "Метаморфози" ( "Трансформации"). Младият нимфата е живял и израснал под егидата на девствената богиня Артемида. Подобно на нея, Daphne и дал обет за целомъдрие. Влюбен в нея, а смъртта - Левкип. За да се доближи до красотата, той навлече облекло на жените и сплетена коса в плитки. Неговата измама бе разкрита, когато Daphne с други момичета отиде да се къпе в дланта на ръката си. Ранени жена погълна Левкип. Е, каква е Аполон? - Вие питате. Това е само началото на историята. Sun-син на Зевс, по това време само малко симпатизира на Дафне. Но дори и тогава, хитрият бог ревнив. Maid изложени Левкип с помощта на Аполон. Но това все още не се обичаме ...

Митът на Аполон и Ерос

Един ден синът на Зевс започнаха да се подиграват на бога на любовта. Кажете, каква власт над хората е тийнейджър със стрелките на децата си? Син на богинята на красотата Афродита (Римляни - Венера) Ерос е бил сериозно наранен. За да покаже, че властта му се простира не само на физически лица, но и да Боговете на Олимп, боговете, той хвърли в сърцето на стрелите на любовта на Аполон за нимфата Дафне. И в това той сложи точката на антипатия, отвращение. Това беше любов, обречена на провал. Ако не за втори бум, Аполон и Дафне, може да са достигнали околността. Но антипатия, в съчетание с обета за целомъдрие направен нимфа да покаже устойчивост на богът на слънцето. Неизползваният до такъв прием, Аполон започна преследване нимфа, както е описано от Овидий, като ловно куче, след като заек. Тогава Daphne молил на родителите, на боговете на реката и на земята, че те й помогна да се промени външния си вид. Толкова красива нимфа превърната в лаврово дърво. Само шепа зелени листа остана в ръцете на преследвача. В знак на любовта си отхвърлен Аполон винаги носи лавров венец. Тези вечнозелени клони вече са символ на триумф.

Влияние на чл

Мит "Аполон и Дафне" Парцелът е сред най-популярните в елинистичната култура. Той победи в стиховете на Овидий Насо. Antica удари точно трансформацията на красиво момиче, в не по-малко красиво растение. Овидий описва как изчезва зад листата на лицето, нежни гърди, облечен кора, ръце вдигнати в молитва, и клоните и игриви краката - корени. Но той казва поетът, красотата остава. В изкуството на късната античност нимфа често изобразяван също по време на чудотворното му реализация. Само от време на време, като в сградата Dioskurov (Помпей), мозайка е изпреварена от Аполон. Но в следващата ера художници и скулптори са илюстрирани само слезе до поколенията историята на Овидий. Тя е в миниатюри-илюстрациите в "Метаморфози" за първи път в европейското изкуство отговаря на сюжета на "Аполон и Дафне". Картината изобразява превръщането на едно момиче работи в Лоръл.

Аполон и Дафне скулптура и живопис в европейското изкуство

Ренесансът е наречена така, защото е възобновен интерес към античността. Започвайки от век Kvadrochento (петнадесета век), нимфа и олимпийски бог просто не отива с картини на известни майстори. Най-известните творби на Pollaiuolo (1470-1480). Неговата "Аполон и Дафне" - живопис на Бога в интелигентно яке, но с боси крака и нимфа - в течаща рокля със зелени храсти и вместо пръсти. Тази тема е станала по-популярна в бароковата епоха. В преследване на Apollo, и превръщането на нимфата изобразен Бернини, L. Giordano, Giorgione, J .. Тиеполо, и дори Yan Breygel. Аз не отбягват тази несериозни теми и Рубенс. В епохата на рококо история, че е не по-малко на мода.

"Аполон и Дафне" от Бернини

Трудно е да се повярва, че тази мраморна скулптура група - работата на начинаещ учител. Въпреки това, когато работата в 1625 украсена римска резиденция на кардинал Боргезе, Джовани Лоренцо Бернини е само на двадесет и шест. Две фигура състав е много компактен. Apollo Daphne почти настигна. Nymph все още е пълен с движение, но метаморфозата вече осъществява: в пухкава коса изглежда листа, кадифена кожа е покрита с кора. Аполон, а след него и човек вижда, че производството се изплъзва. Магистър майсторски трансформира мрамори в този масив. И ние търсим в скулптурната група "Аполон и Дафне" от Бернини, забравяме, че пред нас - един голям камък. Фигури така пластмаса, така фиксирани, то изглежда като те са направени от въздух. Героите не изглежда да докосват земята. За да обоснове наличието на тази група страни, в сградата на духовния човек, кардинал Барберини писмено обяснение: "Всеки, който има за цел наслада мимолетно красота, рискува с ръце, пълни с горчиви плодове и зеленина."