Архитектура и изкуство на древна Русия. Религиозни картини на древна Русия

Развитието на изкуството и архитектурен стил на храма Русия своите корени в мъглата на времето. В 988 Киевска Рус "с приемането на християнството имах голямо културно наследство на Византийската империя, която съчетава характеристиките на блестящото великолепие на Изток и Запад аскет простота. По време на синтеза на мулти-арт стил и оригинални произведения на изкуството формира специфичната архитектура и изкуство на древна Русия.

Исторически преглед на оригинален стил на архитектурата и изкуството на древна Русия

Изкуства на древен Русия като паметник на предхристиянската култура не е известна до съвременните учени, и скулптурата на този период се представляват от само няколко дървени статуи на идоли. Същата ситуация е с архитектурните паметници от предхристиянската Русия, най-вероятно, се дължи на факта, че те са изработени от дърво и не са запазени до днес.

Боядисване в Русия започва да изпитва бързото си развитие през 10-ти век, когато, след въвеждането на използването на територията на Русия на славянската азбука Кирил и Методий направи възможен обмена на опит между руски и византийски майстори, които канят след 988 години в руския град княз Владимир.

В началото на 11-ти век, ситуацията в политическите и социалните сфери на Стария руската държава е разработила по такъв начин, че езически изход религиозен компонент започва насилствено управляващата класа от всички сфери на обществения живот. По този начин, архитектурата и изкуството на древна Русия започна своето развитие, защото след като се присъедини към тази сряда византийски наследство.

Предпоставки за развитието на стилови особености на архитектурата

Архитектура и изкуство на древна Русия като един цялостен ансамбъл стил дойде под прякото влияние на византийската архитектура, която е най-синтезиран вид на древните храмови сгради, постепенно формиране на добре познат 10-ти тип век на кръстокуполна църква, е много различен от ранните християнски базилики. Прехвърляне на полукръгъл купол върху острите ръбове на четириъгълна основа на храма, като се използват най-късно разработена от "ветроходство" купола на система за подпомагане и улесняване на своя натиск върху стените, византийски архитекти са постигнали максимално разширяване на вътрешното пространство на храма и да създаде нов тип на християнските църковни сгради.

описаните по-горе характеристики на дизайна на отнасят до слепоочията, на основата на който е така наречената "гръцки кръст", което е пет квадрати разположени на еднакво разстояние един от друг.

Много по-късно - през 19 век - в Русия формира така наречената "псевдо-византийски" стил на храмовите сгради, където клек форми куполни са разположени на по-ниските барабаните, пристегната прозорците аркади и вътрешността на храма е общо пространство, а не разделени от колони и кръстати сводове.

Предпоставки за развитието на стиловите особености на картината

Изкуства на древен Русия като отделен вид художествена украса на храмове се избистрят след тази територия, след кръщението на Рус докараха емблематичната опит поканени византийски майстори. Ето защо, много стенописи и фрески от раннохристиянски църкви предварително Монголската период неразличими на руски и византийски произход.

На теория, красиво илюстрирани икони, картини на древна Русия катедралата Успение на Киев-Pechersk лавра, работата, в които рисувани от византийски майстори. Самият храм не е запазена, но неговата вътрешна украса е познато от описанието, което е постигнато в 17-ти век. Поканени художници останаха в манастира и положиха основите за изучаване на занаята си. Преподобна Alypius и Грегъри са първите руски художници, които са оставили това училище на иконописта.

По този начин, изкуство, икони, картини на древна Русия провежда теоретичната и методологична приемственост от древните познания ориенталски господари.

Специфика архитектурно-строителни видове жилищни сгради и храмове на Древна Русия

Културата на Древна Рус, живопис, иконопис и архитектура, която е единична ансамбъл, малко засегнати от архитектурата на обществени и жилищни сгради, които продължават да изпълняват никакви типични Терем сгради или крепости. Византийски архитектурни стандарти не се приемат никакви практически защита на сгради, или всеки един от тях поотделно от врага атаки. Изкуството на Древна Рус, изкуство и архитектура, която може да се вижда от примера на постройките към манастира Псков и Твер, фокусирани върху структурното им сигурност, улесняване на купола на сградата с maksimalnnym сгъстяване носещи конструкции.

Iconic Стария руската живопис

Културата на Древна Рус, чието изкуство е напреднала в рамките на пълното влияние на византийското изкуство, се оформя в края на 15-ти век, след като абсорбира всичките си най-ярките и специфични качества, приравнени с оригинални стари техники руското изкуство. И въпреки че някои форми на изкуството, като например артистични бродерия и дърворезби са били известни стари майстори, най-широко използвани и развива в лоното на религиозното изкуство са получили точно след пристигането на християнството в Русия.

Православна култура на древна Русия, картината, която се представя не само храмовите стенописи и иконография, но също и на лицето и шевни конци, отразявайки вероизповедания и да се използва в ежедневието на хората в света е оставила своя отпечатък върху интериора на сгради и декорация на предната част.

Разнообразие от цветове и състав

Манастири и иконописни работилници на древна Русия е място на концентрация на научните постижения и експерименти в областта на химията, тъй като те се раздават различни съставки, произведени боя.

Миниатюрното боядисване на икони на пергамент и майстор се използва с предимство по същия мастилото. Те бяха цинобър, лапис лазули, охра, бяло олово и др. По този начин, верен на своите практически умения остана живопис на древна Русия: древното изкуство на Византия не можеше напълно да замени местните методи за производство на цвят.

Въпреки това, във всяка определена техника на рисуване са били и са любимите му техники и методи - как да се произвеждат на самия и методите за нейното прилагане към повърхността боя.

Според novogorodskomu скрипт иконопис от 16-ти век, най-предпочитаният от майсторите използват цинобър, Lazor, бяло, prazelen. В сценария за първи път се оказа, имената на тези цветове - жълто, червено, черно, зелено.

Бяла е най-популярният цвят, най-често се използва в смеси на цвят, е бил използван за прилагане на пропуските и "razbelivaniya" други цветове. Бял произведени в Кашин, Вологда, Ярославъл. Метод на производство се състои в окисляване на олово ленти с допълнително оцетна киселина чрез промиване получената бяла карамел.

Основният компонент на "лично писмо" до иконографията на този ден е охра.

Изкуства на древен Русия, както и неговия византийски стандарт включва използването на различни цветова палитра на материала в писането на свещения образ.

Един от най-широко използваните основните цветове е живачен - живак сулфидна сяра. Цинобърна се е добивало в известните в Европа поле руски Nikitinsky. Производство на мастило настъпили по време цинобър пулверизиране с вода, последвано от разтваряне в съпътстващо и пиритни руди пирит. Цинобърна може да бъде заменена от по-евтино минималната получен чрез калциниране на олово оксид.

Lazor като бяло, предназначен за пропуски за писане и произвеждат тонове на други цветове. В миналото, основният източник на лапис лазули бяха Афганистан депозит. Въпреки това, тъй като 16-ти век, с голям брой начини, за да се получи син пигмент на лапис лазули.

В допълнение към тези основни бои, са били използвани в руската иконография bakan, тъмночервени, prazelen, зелени, белило Krutik ( "Sinilo") сармички, sankir (кафеникав тон) харпун, Reft, игра. терминология древен художник за всички цветове на различните думи.

стил Ар на древните руски икони

Всеки териториално единна държава асоциация е налице известна консолидация на художествени и естетически стандарти, което допълнително загуби част от връзка с референтната проба. Такава една изолирана и самостоятелно развиваща се област на националните и културни прояви е изкуството на древна Русия. Древен живопис повече от всяка друга област на изкуството е предмет на технически и визуални промени, така че трябва да се каже и за характеристиките му са тясно свързани с методите за архитектура и писане.

Монголската инвазия унищожава голяма част от иконографията на открито и паметници на древна Русия, подкопавайки и спиране на процеса на писане на нови творби. Въпреки това, определена картина на миналото, е възможно да се възстанови запазените документи и оскъдни археологически обекти.

От тях е известно, че в ерата на предварително Монголската инвазия на монументалната живопис на древна Русия са имали значително влияние върху вашия иконография на техники - краткост на съставна конструкция и мрачен сдържан цвят - а от 13-ти век, цветът започва да се дава път на светлите топли цветове. По този начин, техника византийски икони от 13 век и е в процес на асимилация на пречупване с такива стари руски национални техники на изкуството като свежест и яркост на цветовете, ритмичен съставна структура и непосредственост на цветни изрази.

В тази епоха, най-известният майстор работата, donosshie за съвременно изкуство на древна Русия - накратко този списък може да бъде представлявана от Москва митрополит Петър, архиепископ Теодор на Ростов, св. Андрей Рубльов и Даниил черно.

Характеристики на Стария руската фреска

Стенопис в Русия не е съществувал преди пристигането на християнството и е изцяло заето от византийската култура в процеса на усвояване и развитие на няколко византийски изменение на съществуващите техники и оборудване.

Първо, нека да кажем, че културата на древна Русия, картината, която преди е съществувал под формата на мозайки, промяна на използването на мазилка на подготвителните материали, прилагайки podmozaichnoe варовик почва за стенописа, и в края на 14-ти век е имало преход от древна византийска техниката на писане и производство на материали - нов изначално руски приеми фреска.

Сред радикално променени производствени процеси основи и бои могат да бъдат разграничени вид мазилка установен единствено въз основа на чист варовик, първо се разрежда до съдържание на кварцов пясък и мрамор чипове. В случай на руската живопис фреска на мазилката - гипс - това се прави от един дълъг инкубационен вар в смес с растителни масла и лепило.

Старата руска изобразително бродерия

След 988 години, с появата на vizantiyskiyh традиции в изкуството на древна Русия, древното изкуство е широко разпространена в областта на култовия ритуал област, особено в личния шиене.

Голяма част от него е повишен Царичино работилници работят под егидата на Великото княгиня Sofi Paleologa Соломон Aloetic, кралица Анастасия Романова и Ирина Годунов.

Външно шиене като религиозно изкуство на древна Русия има много общо композитен и графични функции с иконата. Въпреки това, на лицето бродерия - е колективна работа, с ясно разпределение на ролите създатели. Художникът на икона, изобразявана върху платно лице, надписи и фрагменти от дрехи, билкар - растения. Фонът се бродирани неутрален цвят; лицето и ръцете - коприна кожа, включително и връзки са били пуснати на линии по протежение на контурите на лицето; Облекло и околните предмети или бродирани със златни и сребърни нишки, или многоцветни коприна.

За по-голяма сила на подложката на тъканта бродира платно или плат, който е закрепен под втората лигавицата на меките тъкани.

Особено трудно е двупосочна бродерия върху банери и плакати. В този случай, коприна и злато резба пронизва чрез.

Преден бродерия има широко приложение - голям и въздух pelona украсен храм, който се поставя под иконите, пред олтара беше покрито, нанася върху банерите. В много случаи, платове с изображения на светци са били прикрепени към портите на храма или двореца, както и вътре в приемната зала.

Териториално вариант на древното изкуство

Културата на Древна Рус - живопис, иконопис, архитектура - има някои териториално variantivnost отражение както върху украсата на храма, както и архитектурни и строителни характеристики на сградите.

Например, изкуството на древна Русия, която включва използването на изкуството като вътрешна украса на църквата или мозайки, фрески или, перфектно, разкрити от примера на катедралата Света София. Тук има безплатен комбинация и мозаечни и стенописи, разкри две слой грунд в процес на разглеждане храм. Църквата на Преображение на село Голям Vyazemy всички мазилка база от чиста вар без пълнители. И в Спаски катедрала Спасо-Andronievskogo манастир като мост мазилка гипс разкрита кръвния албумин.

По този начин, можем да заключим, че сингулярността и уникалността на древното изкуство се крие в нейните териториални ориентация и индивидуални лични предпочитания и умения на руски художници да достави цвят и характер на идеята според своите национални правила.