Lad народна музика и нейните видове

Ако цялата музика, наистина се основава на два основни проблеми - големи и малки, а след това може би ще е най-скучния и монотонен вид изкуство. Днес, дори и на официалната теория ни показва, че много от тях са базирани на везните на двата кантара, които имат отличен звук, който дава възможност на всеки продукт със собствен, неподражаем оттенък. Тези седем стъпки измъчва народна музика може да се превърне в основа за акорди и съпровод, с помощта на своята поръчка, създадена звучи уникални преходи и модулации.

История на външния вид на люспи

Почти всеки един от нас е чувал за тези определения: лидийски, дорийски, йонийски, и така нататък. Всички тези термини се отнасят до темата, но нещо, което трябва да се изясни. Много от тях, въз основа на името, като се смята, че един от начините народна музика е присъщо на един от най-древните народи. В действителност, такава "кодиране" музикалните Везните вече са получили по времето, когато теорията на музиката се превърна в повече или по-малко стабилни, а когато вече е създаден Европа "изкуствен" ключ. Въпреки това, всеки от тези начини е заимствана от произведенията някакви хора, обаче, не само на древните, който е най-дълбока древност. Потърсиха в индийски рагите и руски народни песни, в арабския maqam и испански jaleo.

Основните две фолк гриза

Случило се така, че някои народни хармонии в музиката е точна аналогия познати на всички относителна ключ - голям и малък. По своята структура и те звучат напълно идентични, така че да ги помисли за кратко. Първият - Йонийско море, който е основен. мащаб й е изграден, както следва: тон, тон, полутон, плюс три тона и полутон. Това е как виждаме стандартната структура на всяка основна скала на всяка нота. Еолийски режим на народна музика - тя винаги е паралелна Йонийско следователно неговата структура е идентична с естествен непълнолетния. В този състав гама са следните интервали: тон полутон, два тона, в два цвята и полутонове.

Най-често срещаните измъчва в руски народни песни

Ако внимателно следим всеки песничка, епос или други композиции, написани от нашите селяни предци, а след това, на базата на текущите познания, можем да кажем, че повечето от делата е построена по скалата на Дориан. По този начин народна музика незначително, тъй като третия етап тя се понижава. Когато чуем Дориан скалата, тя създава усещане за известно величие, смелост, но в същото време в тази има известна мрачен тон. Този ефект се създава от факта, че вдигна шеста степен. Фригийската режим също е чест гост на различни фолклорни мотиви. То се основава на една и съща скала непълнолетния, но този път на климата подлага на втория етап - тук тя понижава.

Какво е в основата на еврейски мотиви?

Вие се е предполагало, че мелодиите, които са характерни за народите на Източното Средиземноморие, нито тъжен, нито весел - или по-скоро не са обявени никакви големи, сгради или непълнолетно лице? Това е така, защото те се основават на хармонии на народна музика. Примери за това - много песни, мелодии, а дори и молитва. Ако говорим конкретно за това, в какъв размер вградената като всички тези съединения, струва си да се отбележи, че лидийски. Тя е изградена на базата на природен непреодолима, обаче, се дължи на факта, че вдигна четвърта степен на скалата, един тон се генерира по обичайния последователност за нас, който е като нестандартен звук. По този начин структурата на скалата лидийски, както следва: три тонове, полутон, два тона, полутон. Въз основа на това, че е възможно това как да се импровизира и да се създаде отличителни мелодии, да ги запише.

Гама с най-интересното акорд

Mixolydian режим на народна музика - това е, което наистина е много красива и интересна. Неговата структура е проста, и се базира на стандартния основен мащаб. Разликата се състои в това, че седмата скалата на сцената се понижава, като по този начин му звук става малко мистериозна и мрачна. Въпреки това, на красотата на режима не е изчерпателен търсенето на бележките на скалата, и това, което акорд той може да бъде построена. Поради факта, че на седмия етап се свежда до запознат с основен акорд тоник тя се добавя. Резултатът е седма акорд на голяма красота, екстремни бележки, които формират една малка седма. Той често се използва в джаз и блус композиции.

Най-рядко естествен начин

Терминът "lokriysky", уви, често не е открит дори и в книги, посветени на теорията на музиката. Той, както и всички останали, е името на друго физическо обхват, което се случва, дори и в мотивите на хората е изключително рядка. Той се счита за маловажно, но в действителност звукът е такава, че да я обличам в един от тези две групи (основен минор) е просто невъзможно. Структурата на границите, както следва: полутон, тон, тон, полутон, тон, тон, тон. Особено красиво тук е седма акорд, който музикантите наричат poluumenshennym. Тя се състои от две малки трети и една голяма.

Какво друго са измъчва фолклор?

Пентатонична, диатоничен, gemiolika - всички тези термини могат да се запознаят с всеки музикант. Какво е това и как звучи? Смята се, че, за разлика от всички тези природни хармонии, тези набори от звуци, разработени в първите дни на древните народи. Те по-късно става основа за различни продукти, както и скали, които в момента са считани за най-важните в теорията и практиката на музиката. Е, тогава нека да разгледаме по-подробно всеки един от тези мащаби.

Музика на нашите предци

Пентатонична, или "китайски мащаб» - е колекция от бележки, в които няма полутонове. Разграничаване днес голям и малък пентатонична, които са определени от височината на третия етап. В големите пропусна четвърти и седми етап, и по-малка - на втория и шестия. Диатоничен, от своя страна, е направил, започват не е така. Тази "музикалните кръгове", или интервали за лечение, които се основават на чисто пети и четвърти. Ами gemiolika - е, разбира се, стандартната хроматичната скала, в които има само малки секунди, което е полутон. Прави впечатление, че тя е единствената страна в не се е променило в продължение на много години.