Виктор Михайлович Васнецов. Биография за деца

Когато става дума за хора на изкуството, които са работили за "Възраждане" епоси, предания и легенди един от първите отзоваването е Васнецов. Биография за деца традиционно ще започне с раждането на талантлив майстор и детството си.

Как мина детството на бъдещия художник?

И Виктор Михайлович е роден 15 май 1848 в село близо до Lopyal Киров. Баща му, Михаил, е бил местният свещеник. След раждането на сина си, той е принуден да се премести на друго място - село Рябово. Мама бъдещ изпълнител, Аполинарий Ивановна, повишаване на шест сина (самият Виктор е на второ място).

Васнецов семейния живот не може да се нарече особено богат. В дома им в същото време те представят обичаите и начина на живот, които са типични за селски и градски живот. След смъртта на съпругата си, която отговаря на семейството е баща, Михаил Васнецов. Биография за деца, разказва за акцентите на живота на художника, продължава. Михаил Василиевич беше интелигентен и добре образован човек, така че се опитват да внушат на всичките си синове любопитство, наблюдение, за да им даде знания в различни области. Но за да нарисува баба на децата учил. Въпреки бедността, възрастните винаги намират пари да си купи интересни научни списания, бои, четки и други аксесоари за творчество и учене. Виктор Васнецов в детството показа изключителна склонност за рисунка на първите си скици намерени живописните селски пейзажи и сцени от селския живот.

Други селяни Виктор Васнецов видях толкова добри приятели и се радва на слушане на истории и песни, които се разказват по време на събирания в мъждивата светлина на факел и треска.

Васнецов не си представя живота си без дори рисунка от ранна възраст

Васнецов Виктор Михайлович, чиято биография сега е темата на разговора ни, започнаха да се направи много по-рано. Но в онези дни бе решено, че синът вървеше по стъпките на баща си, така че той за първи път отидох да уча в килийното училище, а след това - до семинарията в област Киров. Като семинарист, Васнецов постоянно изучава летописите, живее на светци, хронографи, различни документи. Специално внимание се обръща на Стария руската литература - това е още по-засилени любовта на руски древността, която вече се характеризира с Васнецов. Биография за деца, посветена на този невероятен художник, трябва да се спомене факта, че тя е в семинарията Васнецов получи дълбоко познаване на православните символи, които след това е полезно да го докато работи върху стенописите в църквата.

Образованието в семинарията не спира Виктор М. усърдно да учи живопис. През 1866-1867 GG. от ръцете му извън 75-прекрасни рисунки, които в крайна сметка са послужили като илюстрации за "събрание на руските пословици" Н. Trapitsina.

Силно впечатление на Васнецов Запознанството с E. Andrioli - полски художник, който е бил в изгнание. Andrioli разказва младата си приятелка за Художествената академия в Санкт Петербург. Васнецов веднага почувствах желание да правя там. Бащата на художника няма нищо против, но веднага предупреди, че материалът няма да бъде в състояние да помогне.

Началото на самостоятелен живот в Санкт Петербург

Въпреки това, Васнецов остана без подкрепа. Andrioli и приятелят му Епископ Адам Красински разговаря с управителя Kampaneyschikovym и той им е помогнал да продаде картината "доячка" и "Reaper", който привлече Васнецов. Биография на децата трябва да включва някои по-интересни точки, свързани с него. За продадените картини Васнецов получи 60 рубли, а тази сума отиде в Санкт Петербург. Скромност и несигурност момчета обаче не му позволили дори да погледнете списъка на записани в Академията след изпитите. Виктор е бил в състояние да се измъкне сам познатия художник да спечелят prozhito. По-късно Васнецов за всекиго по нещо и започва да се направи илюстрации за списания и книги. След това той отива на училище Дружество за насърчаване на художниците, където се срещна с I.Kramskoy, които все още трябва да играе в живота на младия художник важна роля.

Образование в Академията за изкуства и бъдещия живот на художника

През 1868 г. Васнецов отново прави опит да влезе в Академията на Санкт Петербург. И той научава, че за последен път той все още е в състояние да преминат успешно изпитите.

обучение в Академията даде Виктор Михайлович много нови интересни познанства. Тук той се доближава и започва да се сприятеля с Репин, Поленов, Kuindzhi, Суриков, Максимов, братя Прахова, Antokolsky, Chistyakov.

Още през първата година на обучение Васнецов получи сребърен медал, а след това - ". Модел Две голи художник" повече медали за двама малка скица от природата и рисуване Две години по-късно учителите му възнаградени за снимка "Христос и Пилат до хората", този път - голям сребърен медал.

този период е много трудно за Васнецов. През 1870 г. бащата на художника умря, и той започва да се грижи за чичо му от страна на майка си, който също мечтае за слава, талантлив художник и търси възможност да спечелят. Започвайки от 1871 Васнецов по-рядко се появява в академията, главно поради липса на време и влошаване на здравето. Въпреки това, той все още е ползотворна работа: в това време е извършил повече от 200 илюстрации за "ABC на войника", "Народна ABC", "руската азбука за деца" (Vodovozov). Художникът се занимава с илюстриране приказките "много популярни", "изгърбен кон" и някои други. Васнецов има време да се боя за себе си - като правило, те бяха данни за потребителски теми.

1875 беше година на драматични промени в живота на Виктор Михайлович. Той напуска академията поради факта, че необходимостта да се печелят пари, за да го получаване на първо място, но също така, защото иска да разработват самостоятелна таланта си. На изложението Уондърърс показва картината си "Чай за пиене в механата", и завършва с работата по "Beggars певци." През 1876 г. той представя картината "Книга магазин" и "от апартамент на апартамент."

През същата година Васнецов имат възможност да посетят Париж. Посещение на Франция удари въображението на художника и вдъхновени от него, той пише известният "Balagan в предградията на Париж" (1877).

Година по-късно художникът се завръща в родината си, че е увенчан със Aleksandroy Ryazantsevoy и съпругата му се премества в новосъздадената Москва.

Картината на катедралата Владимир в Киев - най-важната задача в живота Васнецов

През 1885 г. А. Васнецов Prakhov кани да участва в картината на Новопостроената катедралата Свети Владимир (Киев). Мислейки, художникът се съгласява. Минимален опит тя вече е получил по време на работа на църквата Abramtsevo на Спасителя, и епоса. Като човек с дълбока вяра, че е в рисуване църкви Васнецов започва да се види истинската си призвание.

Боядисани в над Владимир Катедралата Васнецов е работил в продължение на повече от десет (!) Години. В края на краищата, той е изготвено специално за боя и главния кораб и абсидата. Художникът умело изобразени най-важните сцени от Новия и Стария завет, руски светци, арките облагороден с прекрасна модели. В историята на изкуството на ХIХ век, мащабът на извършена работа не се третират еднакво. В крайна сметка, през това време Виктор М. е създал повече от четири миниатюри, а общата площ на картината заема повече от 2000 кв. М. м.!

Работата беше интересно, но и много трудно. След В. М. Васнецов, чиято биография е темата на нашия разговор, внимателно изучава този въпрос, с който той трябваше да работи. За тази цел, той се запознава с паметниците на ранното християнство, съхранявани в Италия, фрески и мозайки, съществуваща в Киев Света София Катедралата, Свети Архангел Михаил и боядисани манастири Кирилов. Васнецов внимание се отделя на изучаването на свързани с тях области на изкуството: народното изкуство, древни руски миниатюри на книги. В много отношения, по време на работа, той е ръководи от Москва иконите Стария вярващ. А освен това, Васнецов винаги проверявайте дали достатъчно годни да работят с духа на Църквата. Много от скиците на художника е бил принуден да се откажа, защото той смята работата си не е достатъчно, църква, или тъй като споразумението те не дават църковния събор.

Самият Васнецов смята, че работата му в катедралата - това е неговият личен "път към светлината," отражение големите стойности. Понякога е много трудно, поради факта, че е невъзможно да обрисуват тази или онази история, точно както той го е виждал в мислите ми.

Един от най-популярните образи на Богородица на Васнецов стана, за първи път описва "с топлина, смелост и искреност." В много руски къщи късно XIX-началото на ХХ век. Може да се срещне неговото възпроизвеждане.

Строителните работи са завършени през 1896 г., и в присъствието на царя семейство, катедралата е осветен. Васнецов живопис е огромен успех, а през същата година, от всички страни на художника падна много оферти за регистрация в Санкт Петербург, Варшава, Дармщат и други храмове. Най-високо творческо Васнецов като стенописец, декоратор беше негова картина "Страшният съд".

Васнецов - експериментатора, който съчетава неговите работни древни традиции и работна ръка

Писане Киев катедрала, Васнецов свободно време не престава да работят в други жанрове. По-специално, в този момент, той е създаден за исторически и епична цикъл от картини.

Известно време Виктор Михайлович е посветена на създаването на театрални декори.

През 1875-1883 GG. Васнецов зарежда нетипичен за него да се направи снимка на "каменната ера", която е трябвало да украсяват отваря скоро в исторически музей в Москва.

Но на един от най-известните му картини - "Heroes" - художникът е работил в продължение на няколко десетилетия, и приключи работата си през 1898 г., се Васнецов нарича тази картина си "задължение за местните хора." И през април същата година, Павел Третяков с радост пое тази снимка на нея да се някога да стане един от най-забележителните експонати в неговата галерия.

картини Васнецов никога не оставят безразлични хора, а около тях често е ожесточен дебат еволюира. Някой се възхищавал и се възхищавал, някой - критика. Но е изненадващо, че "живее" и имат душата му работа не може да остане незабелязана.

Васнецов е починал 23 юли 1926, на възраст от 79 години, поради проблеми със сърцето. По традиция обаче, на която той полага основите за продължаване и да продължи да живее и работи в следващото поколение художници.