Симоне Мартини: Биография и произведения

Италия е донесъл световните велики художници, които създават шедьоври на своето време. Един от тези гении на картината остава в "сърцето на Италия" от Симоне Мартини. Проучване биографията му не беше лесно. Всички твърдения, които са останали от него, трябваше да разгледаме документите и препратки към хората от това време.

Въпреки реконструира хронологията на събитията и живота на Симоне Мартини успя, въпреки че в тази история не е толкова гладка. На някои места има въпроси, някъде има пропуски. Въпреки това, благодарение на творбите на художника, могат да бъдат показани и започват сега - живот.

начало

За съжаление, Симоне Мартини биография започва със смъртта. Това е единственият точната дата, която успя да се изследователите. В една от катедралите на Сиена - Сан Доменико, са открити записи, поради което стана известно, че великият художник умира тук, на 04 август 1344. Точната дата на раждането му не е възможно да се знае. Грубо само известна една година - 1284-та. Тя се определя в съответствие с информацията, показана на гроба на художника: Информацията гласи, че Martini е починал на възраст от 60 години.

вид

Още въпроси възникват във връзка с външната страна на италиански език. Най-добрият му приятел, известният Петрарка твърди, че Симон не е красива. Изследователите решили да търсят образа на художника в картините му. Някой го забеляза под маската на Христос пред Пилат, някой го видя в образа на рицар. Очаквано портрет възможно стенописа "Чудото на възкресението на момчето."

Първите 30 години

Този период от живота на твореца, за съжаление, не е известна. Все пак, има предположения, че Симон е роден в Сиена. Баща му е бил местен мазач, които подготвиха платното за стенописи. Най-вероятно това е, което е довело до художника бъдещата професия.

Има възможност, че момчето учи изкуство в студиото на Дучо, но популярността е дошъл на създателя след създаването на "Maesty". Сега известен година на публикуване на настоящото платно - 1315-та. Тези данни се намира на рамката на фреската. Въпреки това, ако такава работа нареди на градската управа, а след това е очевидно, че художникът вече е с добра репутация. "Maesta" се заселва в Palazzo Pubblico. Обзавеждане на това място може да се зарежда само изключителен майстор на занаята си.

Заслужава да се отбележи, че художникът работи върху композициите си, се опита да покаже всичко от най-естествените и реалистични. Тази вероятност е отразено в неговите творби. Ето защо, след като са получили друга заповед от градските власти да представят на крепостта, той отиде там, за да не просто да видя със собствените си очи обект на изкуството, но и да се почувства атмосферата на битка и завоевания. Тогава той се събраха на слугата си, а конят отиде на пътешествие. Стенопис по-късно пуснат в залата Mappomondo вече в 1331. Кой е запознат с продукта е много трудно, тъй като се счита, за да бъдат унищожени, но учените се надяват да прикрие поглед.

факти

Те са, за съжаление, малко. Опитвайки се да се възстанови живота на Симоне Мартини, можете да се препънат по проверени данни. Например, известно е, че художникът е пътувал до Асизи. И това беше в 1310-те години. Там той извършва работата, украсили църквата Сан Франческо витражи. По-късно той създава тук и стенописи.

Има съобщения, че Мартин е бил известно време в Неапол, въпреки че няма документирани доказателства за това. Неговото пътуване до град Неапол е свързан с реда на олтара в чест на канонизацията Lyudovika Tuluzskogo.

стил

В рамките на едно десетилетие, учените са успели да намерите голяма колекция от картини на дървесина, която ви позволява да следите промените в работата на Симон. Стенописите, които са направени в Асизи, имаше отличителни особености protodzhottistskie, но направено по-късно работата надарен gotiziruyuschim стил. Последно смених не само силата на звука, но на фона и ред в делата.

Чрез работата на този път може да бъде безопасно да се дължи на две polyptych от църквата Санта Катарина и музей в Орвието. Въпреки, че учените са многократно извършват стилистичен анализ, който показва, че последният се отнася до polyptych 1320-та година. Между другото, от сложността на изучаването на тази работа там, защото документът открити няколко асистенти в създаването на този продукт.

енергично дейност

В града е имало документи и информация за художник плащания. А заплатата е бил издаден на регулярна основа, и следователно, в художника Сиена работи доста активно. Веднага се има предвид и работата, за която Martini е получил пари, и е трудно да се определи, тъй като някои са загубили напълно.

Има доказателства, че Симон има финанси за изменение на неговото създаване "Maesta". Фактът, че фреската е разрушен в резултат на просмукване на вода. Също така, художникът получи финанси за кръста рисувани, която е предназначена да завърши още един творец. Редовно в 1322, Мартин получил пари за работата, извършена за Palazzo Pubblico.

Личен живот

Брак италиански създател настъпили през 1324. Неговият любим стана Джована, дъщеря Filippuchcho. Можем да предположим, че сватбата беше прекрасна, както Martini получили големи суми пари за работата си. Доказателство за това е фактът, че преди сватбата, той си купи къща на бъдещата си съпруга. И такъв подарък не му попречи много пари, той е платил 220 златни флорина (и това е три пъти по-голяма част от парите, които е получил за отличната му работа с образа на крепост).

Такъв подарък може да се тълкува като благодарност за щедростта. В крайна сметка, по това време художникът вече е на 40 години и годеницата му беше много ЮНА. Simone почувствал задължен да благодаря на момичето, за което тя се е съгласила да се омъжи за домашен човек на възраст. От брака, художникът е бил в състояние да установи тесни връзки със семейството Липо, които са в състояние да издържат до края на творчеството Martini. Най-ясната проява на тази сплотена отношения с роднини на съпругата му е продукт на "Благовещение Уфици", където ясно изразени черти на Липо семейство.

Семеен работа

След ожени художникът продължава активна работа в посока на творчеството. През 1326 той създава голяма мрежа, която по-късно е наречен "много добър", а таксата за това е достойно. На следващата година той създава картината на двете знамена, от които, за съжаление, в наше време не са оцелели. Те бяха посветени на син на крал Робърт.

В края на 1320-те години той създава две произведения, които също се считат за загубени. Първата е посветена на двата ангела, и е създаден за Palazzo Pubblico и втората операция показа бунтар Марко Regoli и е бил поставен в залата на Консисторията.

Франция

Авиньон, малък град в Прованс, по това време, стана център на културен изкуства в света. Тук се събраха творци от цяла Европа, подадена му работа и цялата работилница. През 1336 аз имам тук и Симон. Тук значителната роля на стратификация на обществото, в което Martini се опита да бъде по-близо до "високи хора". Той направи това за сметка на своето изкуство, извършване на поръчки на висшите власти.

За съжаление, информация за работата на Martini във Франция много малко. Има официални документи, които показват проактивна позиция на създателя. Той се застъпва за свидетел в бизнеса под наем, също е страна по съдебен спор.

На строителните работи трябва да се отбележи, че те са били намерени в фрагменти от Нотр Дам-де-Dome, тъй като това е вероятно, че художникът е имал пръст в фронтиспис на един ръкопис на Вергилий, който преди е бил доминиран от Петрарка. Също известен картината "Светото семейство", който се намира в Ливърпул.

смърт

Както е известно, на художника е починал през 1344. Неговата осакатен неизвестни "сериозно заболяване". Италианската разбра, че краят му е близо, и така няколко дни преди смъртта му завещание, в които през целия си имот разделен между роднини на съпругата си. Документът бе свидетел от нотариус на Флоренция - Galgani.

"Благовещение"

Симоне Мартини картина "Благовещение" е създадена през 1333. Художникът го е създал за олтар Ансан, който се намира в Сиена. Предистория стенопис злато, което символизира небето и силуета на Мери дискретен и гладка. Архангел Гавриил се показва на платно активна фигура, са разработени дрехите си и крилата са намерили летяща форма. Описание (Симоне Мартини "Благовещение") няма мистерия, както и някои пъзели. Картината внушава нещо много мека, но в същото време, светлата и божественото.

Изображенията, които могат да бъдат идентифицирани по стенопис, мистични. Всяка част от само себе си като кристал, че е много крехка и ефирна. Светии Ансан и Yulitta, напротив, се оказа доста голям и реалистично.

"Мадона"

Забележителна е също продукт на "Мадоната". Симоне Мартини е създаден извънреден плат, който много го приписва на последния период на творчеството, по-зряла. Характерни за модела на създателя на златен фон с червени и сини нюанси, меки линии и елегантни линии на фигурата на Богородица. Fresco е запазила характеристиките на готически стил, който е характерен за художника в края на периода на работата си.

Това произведение е обичан от много фенове на самия автор - Simone Martini. Hermitage е станал съкровищницата на това от 1911 магазина на продукта в стените му.

Още творения

Най-популярната картина от Симоне Мартини - "Maesta". Тя е може би първият голям работата на създателя. Изследователите са на мнение, че този шедьовър е създаден под влиянието на Дучо. Филмът има някои много точни черти, които не могат да бъдат намерени в Дучо. Сред тях, промените цветове, форми и линии.

Заслужава да се отбележи наличието на световния колекция от картини от Симоне Мартини, "Портрет на Лора." Това произведение е посветена на други изпълнители Петрарка, който е поръчал образа на любимата му.

Много може да се каже за този изпълнител. Творчеството Симоне Мартини ако не са известни до края, понякога може би се досещате, все още остава изключително ярък и интересен за любителите на италианското изкуство. Художникът е направил огромна "подарък" на световната култура, а произведенията му са запазили характеристиките, които са лесни за идентифициране шедьоври Мартини.