Сергей Сергеевич Prokofev: списък на строителните работи. Най-известните творби на Прокофиев

Големият руски композитор, диригент и пианист Сергей Прокофиев остави голям отпечатък в историята на световната музика. Въпреки трудната съдба, Народен артист на Русия създаде брилянтен музика. Известният "Петър и вълкът", балет "Пепеляшка", "Пета симфония", "Ромео и Жулиета" - всички писмени Прокофиев. Списък на творби на композитора могат да бъдат изброени за дълго време: от пианото и симфоничните на музикалната сцена. Всеки от тях е различна специфика на музикални характеристики, дълбок израз на изображения. Много заяви, че Сергей чух звуците на пластмасова образ, който показва своята уникалност, неговата талант. В областта на опера и балет, че не е равен.

Създаване на великия композитор

Прокофиев, чийто списък на произведения е разнообразно, наситеност и яркост на изображенията, дълго време жител на територията на нашата страна. Много почитатели на таланта си мислеха, с безпокойство за това дали композиторът може да "стои" срещу външен натиск в музиката и да се потопят във френския правопис на рафинирани композиции, тяхното гасене елемент на истинска руска душа. Големият пианист е напълно отдаден на изкуството от представянето на своите шедьоври на широката общественост, и по този начин получи такова широко международно признание, въпреки новите музикални тенденции.

В Прокофиев е било такова природно отношение към музиката, която работи за него, роден от самия живот: от всичко, което го заобикаляше, развълнуван и щастлив. Композиторът каза, че никога не търси тези от произведенията му, всичко се оказа само по себе си. Един от най-забележителните творби, създадени в страната, беше възхитителен балет, наречена "Ромео и Жулиета". Всички изображения са толкова реалистични, че тя е невероятна, а музиката се характеризира с необичайна дълбочина и сила, точен портрет на всеки детайл и елемент.

Трагедия и неумиращата любов в балета "Ромео и Жулиета"

Основа драма счита Прокофиев - доверието и сила да се противопостави, противоположни страни (омраза и безгранична любов). Антагонистично да започне натъкват на един друг, сблъсък, паралелно да се развива, което предизвиква силни чувства от това, което чух. Изображенията символизират любовта балет Жулиета и нейния любовник. Композитор се фокусира върху темата страстна любов, която одобрява оркестър. Това е добрата страна. Тъмно е представена от борба между две семейства, което се превежда направо музикална тема, по-груба и дори зловещо.

Всеки един от тези образи е различна динамика, бързи движения. Това е особено вярно на главния герой, който е на младо момиче, без да знае грижи и тежести на света, тя се превърна в края на деяние на друго лице. В образа на герой на Жулиета се появи гореща, страстна душа и лудо любящо сърце.

Масови балетни сцени, написани от Прокофиев максимална цветни и ярки. Това точки на сутрешно събуждане град и карнавални дни с феновете на ликуващата. Все пак, това е само фон за големи събития, които допринасят за множество силни драматични истории и някои от конкретните точки, например, борбата между Тибалт и Ромео.

Този прекрасен парче не е веднага порази акорд с публиката. Мнозина вярват, че музиката не е подходящ за балет и Прокофиев (списък с дейности, които може да се види по-долу) получил няколко откази на продукции в Болшой театър. В началото на четиридесетте години на балета на XX век е поставян. Тя влияе симфоничната сюита, създадени от различните номера на "Ромео и Жулиета".

Пиано миниатюри и опера

През същия период, с трагичен парче от композитор създава някои миниатюри, озаглавен "Детска музика". Те чуха звуците на родния дивата природа, весели детски мотиви, можете да чуете елементи на пионерски песни под формата на шествия, които по-късно изрично и ясно се развиват в "Петя и вълкът". Ще стане известен, и такива произведения като "Приказка на Каменното цвете". В този балет публиката си спомня играта, наречена "диамант Waltz" и "Вечер".

Opera - отделна глава на композитора. Това е така, защото от тях звучеше съвсем нов начин да Прокофиев слушатели. Списък на творби от следните неща:

• Сонати за пиано.
• "На Guard за мир."
• "Огнената Angel".
• Концерти за инструменти и оркестър.
• "Сперма Kotko".
• Седем симфонии.
• "Приказка на Каменното цвете".
• "Годеж в манастира".
• "Александър Невски".

Също така изключително, са: "Пепеляшка", "Любовта на трите портокала", "Война и мир", "Петър и вълкът", "Ромео и Жулиета", музиката за филма.

Известен симфонична приказка

Един от най-популярните в предвоенния период е симфоничната приказка, наречена "Петя и вълкът", и той е известен далеч извън границите на страната ни. По-късно, аниматор и режисьор на Walt Disney използва тази музика в своя multproekte. Продуктът е различен от всички други същества, написани от композитора, неговата мелодични и raspevnosti, приказка има силен ритмичен модел. Прокофиев в работата си действа като не само един мъдър творец, но и разказвач, характеризираща остроумие и весело настроение. ясна цел беше създадена преди него - да запознае младите студенти с различни музикални инструменти, за да изведете всички характеристики на основните компоненти на симфоничен оркестър.

Самият автор на няколко пъти посочи, че е факт, че всеки продукт героя представлява определен музикален инструмент, както и обратното. Например, една котка - кларинет, малка птица - флейта, дядо - фагот и патица - обой. Wolf също се появява пред публиката под формата на три валдхорни и акорди, както и на главния герой - Петър - струнен квартет. Децата веднага определят и снимки на ловци, водени от силния звук на барабани и тимпани. В много програми в училищата и все още да включва тази работа, за да се идентифицират децата на цяла група от симфоничен оркестър инструменти.

музикална приказка е много ясно изразен във всяко отношение, което чувате леко пърхане на птиците, ясно дефинирани приплъзване лукава котка и й мъркане ръмжене дядо Petit или заплашително ръмжене сив хищник. Композиторът многократно подчерта, че е много любители на деца, така че създаването на миниатюри му даде голямо удоволствие. В допълнение към "Петя и вълкът", все още помни апартамент "Зимни Bonfire" и "говоренето", която се основава включва стихотворения Агнес Barto известни.

Филмова музика и изпълнения

В годината, когато се навършват стогодишнината от смъртта на великия поет Пушкин, композиторът е създал музика за картина на движение, наречено "Дама Пика". В допълнение, името му може да се види на плакати изпълнения на "Евгени Онегин" и "Борис Годунов". Със създаването на тази прекрасна музика, Прокофиев Открих нова страна - силен интерес към големи събития в историята на страната. През този период, учениците бяха зарадвани с творбите си като "Александър Невски" и "Спермата Kotko". Те чуха мощните бележки кураж герои от тази епоха, подходът на ужасните и ужасни събития.

През второто десетилетие на миналия век композитор фокусира в творбите си контрасти, различни изразни средства, ритмичен натиск, и в същото време уникални музиката и текста благодат. Възможно е също да се отбележи, делът на хумор и ирония, които присъстват в много произведения на времето. Тези шедьоври включват следното:

• "Приказка за палячо" (балет, организирани в 20-те години във френската столица).
• "Мимолетност" за пиано.
• Няколко песни по стихове известни Ахматова.
• 2 сонати, написани за пиано.
• Първо Концерт за цигулка (в един оркестър).

Пианист и композитор, е в постоянно творческо вдъхновение. Негови творби са толкова контрастни, че понякога е трудно да се определи дали един автор ги е написал. Забележителни примери: "Любовта на трите портокала" и "На Guard за мир", "Петър и вълкът" и "Ромео и Жулиета" и така нататък.

Симфонични апартамента и песни

Много критици отбелязаха изключителната таланта на Прокофиев работи написано "за страната." Например, продукт на "Лейтенант Kije", която се превръща в музика от същия филм през 30-те години на миналия век, или апартамента, наречена "Египетски нощи" - музикална основа на изпълнението доставя в камерен театър столичния през същите години. Преди големия пианист се връща у дома в началото на 30-те години, тя е написана от Втори Концерт за цигулка и оркестър, където можете да хванете много щастливи мелодични акценти.

Специално внимание заслужава песента "White Swan", които авторът е винаги извършва лично и го направих с такъв ентусиазъм, че всеки слушател на себе си чувствах всички инвестирани Прокофиев емоции и преживявания. Почитателите на таланта му на няколко пъти отбелязаха, е отношението на автора към собствените си песни. Въпреки това, "Белият лебед" нямаше как да не докосне душата в такава чувствителна и проникваща производителност.

Убеждава промяна на музикални фрази в двата инструмента - пиано и виолончело - впечатляващи, когато слушате един от най-забележителните произведения на Прокофиев. Тази "Балада за виолончело", което ясно ехо стиловете на писане на създателя. Разнообразни музикална композиция с различни качества.

свят Прокофиев известен

Всички принципите на симфоничната музика, които могат да бъдат проследени в сензационно работата "Ромео и Жулиета", не спират да растат бързо, и други добре познати балети. Забележителни примери: "Приказка на Каменното цвете", написана през 50-те, както и на "Пепеляшка" (на 40-те години на миналия век). Той е роден с последното изпълнение с участието на поезия и дълбок смисъл, който разказва за трудния живот на едно момиче, унижен притежавате мащехата и двете си дъщери семейството.

Музика просто излъчва вълни от любов към живота, честност и почтеност, и в същото време горчива мъка от несправедливост - такива разнопосочни чувства и емоции, инвестирани Прокофиев. "Мазурка" из балета по-весело. Той символизира оптимизма скрита, която присъства в дълбините на душата в един нещастен момиче. Всеки път, когато музиката споменаването на главния герой чува топлина, нежност и привързаност. Мнозина твърдят, че това е работа, написана от Sergeem Prokofevym, най-близо до драмата, която се изпраща до слушателите и зрителите на Чайковски.

Пиеси и увертюри

В началото на ХХ век тя е написана от четирите велики отигравания, които обичаше да играе Прокофиев. "Март", "Приказка" и "Ghost" и "шега" е не само фина настройка. Малко по-късно той е бил написан четири творби:

• "Obsession".
• "Rush".
• "Мемоари".
• "Отчаяние".

Винаги съм се опитал да приведе своите произведения до идеалния изображения пиано мислене Прокофиев. "Joke", "Rush", "Приказка", и така нататък - всичко това формира определено изображение на автора на играта, личният му език пиано, въз основа на специални характерни техники. Цялата тази работа, не е добре настроен, с дълги години. В пиесите си Прокофиев ( "Марш", "Obsession", "Отчаяние"), само подчерта, че специално pianism, което беше описано в ранните си скици.

По време на едно пътуване до Съединените щати в началото на миналия век, пише пианист невероятна работа специално за кларинет, пиано и струнен квартет. Това беше Overture на еврейските теми. Структура състав съответства на стандартния формуляр на увертюрата, но се проследи в известна личност - подчертана ролка два инструмента в първата и втората теми - кларинет и виолончело (те имитират взаимно, губи и двете теми, но последователно). Пиано парти различава ниско ниво на сложност на играта, която дава възможност за много обещаващ талант, за да се насладите на прекрасна музика, без някои виртуозни умения.

"Пета симфония"

По време на войната, композиторът пише известната си "Пета симфония" (Б бемол мажор). Първото й предшественик е основана четиринадесет години преди написването на петата част. Авторът казва, че тя беше сложил в цялата мощ и величие на човешкия дух. Особености могат да се видят в проекта, - драма, монументалност и величие. В симфонията разработени всички героичните традиции на руската симфонична музика.

Работата е разделена на четири части:

• "Andante".
• "Allegro Маркато".
• "Адажио".
• "Allegro giokoso".

Последната част на симфонията - Allegro giocoso - спира дъха със своята сила и проникване. Премиерата е огромна, и досега е тази симфония (продължителност 40 минути) остава един от най-шедьовър на великия пианист, диригент и композитор.

революционни мотиви

Сергей Прокофиев изцяло се даде на любимата си кауза, посвещава на музиката за почти петдесет години. Композитор е живял само шейсет и две години. Въпреки изпитанията, преминали в чужда страна, той гордо се връща у дома и се опита възможно най-бързо, за да се включат в такава близост и естествена среда. "Заредете се с енергия" революционни промени, композиторът пише "Кантата", като за думите си на много известни политически източници: книгата на Ленин, Манифест на Комунистическата партия и на самата конституция.

Сергей Прокофиев се отнася до най-големите композитори, умело, отразяваща духа на времето си и на собствения си народ, въпреки всички препятствия и забраните. Негови творби са пропити със сила, един вид хармония. Името на големия диригент, пианист и композитор на име симфоничен оркестър, концертна зала, Музикалната академия. Музей-апартамент на този велик човек, можете да посетите в столицата на Русия.