Иван Николаевич Kramskoy - реалист на втората половина на ХIХ век

Иван Николаевич Kramskoy, изпълнител на втората половина на 19-ти век, влиза в историята като основател на вътрешното тенденция живопис реалист в чл. Той активно се развива принципите на критичен реализъм в работата си, както и статии по теория на изкуството. Много от картините му са признати класици на руската живопис. Авторът е майстор на портрети, исторически и жанрови сцени.

автобиография

Kramskoy, художник, известен с реалистични картините му, е роден през 1837 г. в провинция Воронеж в семейството на средната класа. Завършва ostrogorzhskoe реално училище, но поради бедността на семейството не е в състояние да продължат образованието си в гимназията. Работа в местната Дума, той започва да се интересува фото ретуш. Скоро, учител му е М. Тюлин, който го е научил основите на живописта. Няколко години по-късно Kramskoy, художник най-известен със своите портрети, той се премества в Санкт Петербург, където той започва ползотворно му артистична кариера, която продължи до внезапната смърт през 1887 година.

Проучване в академията

През 1857 г. той става ученик на акад Марков, който специализира в историческата живопис. По време на следването си той получил няколко медала за двете си картини и копия на картини на други изпълнители на религиозни теми. Една малка златен медал на бъдещата известния художник получи картина, посветена на библейски теми.

За художника титлата с право да получава държавна пенсия трябваше да представят работата на конкуренция на сцената на скандинавските саги. Въпреки това, Kramskoy, художник, стремеж към реалистичен образ на събития и творческа свобода, заедно с тринадесет други студенти се обърна към Академията по мениджмънт с молба да ги премахнете от конкуренция, което оправдава желанието си, че те искат да пишат по теми, които са предпочитат сами. След това младите художници, създадени своята артистична банда, която, обаче, е краткотрайна, тъй като членовете му скоро решили да се преместят в съдържанието на държавата.

"Передвижници"

Художник Kramskoy, чиито картини, които вече са в ранния период от работата му се е превърнал в икона събитие в културния живот на империята, се превръща в един от организаторите и идеологическите вдъхновители на тази организация. Нейните членове защитават принципите на реализма в изкуството, активна социална и гражданска позиция на хората на изкуството. В работата си, авторът защитава принципите на реализъм. Той вярвал, че картината не трябва да бъде само надеждна, но също така носи нравствено и образователно значение. Ето защо, тя работи особено драматичен попарен.

През 1870 година, авторът създава цяла поредица от забележителни портрети на известни негови съвременници: той пише образа на Толстой, Некрасов, Шишкин, Третяковската и др. В тази серия, специално място е заето от портрет на художника Kramskoy създаденото от него през 1867 г.. Този уеб е с висока степен на реализъм, както останалата част от работата му период.

Портрет на Николай Некрасов

Много портрети на автора са написани в стила на жанрови картини. Изобразен на тях са представени хора в действие, така че картините са сцени от живота и начин на живот.

Пример за това е известната работа на художника, "Некрасов време на време" Последните песни "," 1877-1878 година. В тази картина, художникът е посочено да се покаже на известния поет по време на работа в последния период от живота му. Като цяло, в работата на художника е изиграла важна роля темата за човешките психични преживявания, на борбата му със смърт, или всеки удар. В творбите на майстори на тези теми не е имал социално измерение, както и в делата на други художници. Той винаги показа боен дух със заболяването, и най-тежко управляваните да предадат тази идея в снимката по-горе.

Дамски портрети

Може би най-известната работа на майстора - ". Чужденецът" боядисване Изпълнител Kramskoy подчертава красотата на модела си. Той подчерта, че това е градски модата, така че внимателно нареди й вид: богата шуба, закачливо украшение за глава, красиви бижута и тъкани.

Показателен за това, че на фона на тази картина е от второстепенно значение: тя е представена в мъгла, като автор на цялото ни внимание се фокусира върху елегантна млада жена. Той особено обичаше да рисува портрети на художника Иван Крамской. картини на автора са нещо различно настроение.

Ако жената в снимката по-горе показва горд уверен поза, моделът върху платното "Момиче с нея коса", от друга страна, е показан в трудно, дори болезнено момент, когато тя изглежда изостави всички останали и е изцяло погълнат в себе си. Ето защо, лицето й, за разлика от появата на непознат, изразява дълбоко концентриран замисленост, тъга и скръб светлина.

"Неутешима скръб"

Тази картина е рисувана през 1884 г., вдъхновена от лични мъката на художника, които са загубили сина си. Ето защо, като жена, показана в траур рокля, различи чертите на съпругата на автора.

Тази картина се различава от другите произведения на автора на това отчаяние, което го е пропита. В центъра на платното показва жена на средна възраст в черна рокля. Той се намира в непосредствена близост до една кутия пълна с цветя. Вместо това, тя не е изразено в позицията, която е съвсем естествено и дори безплатно, а в очите му и се движи ръцете си, които тя преси кърпичка към устата си. Тази картина е може би един от най-силните в художника и руски изкуството като цяло.