Боядисване Константина Василева. Биография на художника

Снимки Константин Василиев не са известни на всички. Съветски майстор работа не е получил признание в художествения околната среда от времето. Спокойно екстериор, някои студени цветове, които крие бездънна дълбочина, многопластов и символика - такова описание е еднакво подходящ за картини Василева, и за краткия си живот.

Отправната точка

Подобно на всички нас, Константин Василиев има много и е в състояние да се развива благодарение на родителите си. Отец Алексей Алексеевич Василев, е от семейство на работници, преминали три войни, тъй като революция става член на болшевишката партия, е заемал ръководни позиции на работното място. майка на Константин, Клаудия Parmenovna Shishkina, от образован семейство. Ерудит, честност на баща си, способността му да работи, както и нежност и майчина образование бъдеще художник помага за разработването на специална разбиране на живота, да се научат да видите Велики в малките, и не се задоволи с повърхностно разбиране на нещата.

детство

Константин е роден на 3 септември 1942 г. в Maikop. Малко по-късно, Алексей и семейството му се премества в Краснодар, а след войната - в Казан. Няколко години по-късно се премества в село Василево е близо до Казан, на левия бряг на река Волга. Естеството на тези места за дълго време, подхранена и вдъхновен от бъдещия майстор.

Константин от ранна възраст започна да рисува. Заслугата на родителите си, че в такъв труден момент, те не са загубили от поглед талант на момчето, не се отказали и реши да му се даде шанс да се развива. Константин учи в Художественото училище в Москва, завършва Художествената гимназия в Казан.

превръща

Редки художник веднага установи Своя Единороден стил. На първо място, бъдещият майстор изброява известни и нещо близки варианти. Така че е художникът Василев Константин. Картините отразяват периода на неговото формиране Търсене специален глас и стил. Константин е бил любител на абстрактното изкуство и сюрреализма, някои от ранните му произведения съдържа изрични имитации предмети. Той бързо се отдалечи от тези области, не намират в тях желаната дълбочина.

Благодарение на творчески решения появи на бял свят такива снимки Константин Василиев като "низ", "Възкресение", "Апостолът" (те принадлежат към стила на сюрреализма), както и на "Четворката", "Тъга Queen", "Икона на паметта" и други (стил - експресионизъм).

Бездънната източник на вдъхновение за художника е природата. Скоро след известно насищане експресионизма Василиев се обърна към пейзажни скици. Постепенно постоянна вътрешна работа е платила на разстояние: капитанът знаеше как да бъде художник Василев Константин. Картините му ще даде на хората красотата и силата на всички живи.

носители

Работата на художника таят не само класически образование и красотата на природата. От детството Константин с голямо удоволствие, че четенето на руски епоси, разкази за подвизите на герои. Да допринася за формирането на перспектива на художника и прави творбите на великите писатели: Ф. М. Dostoevskogo, А. С. Pushkina, Ф. И. Tyutcheva.

Голям източник на вдъхновение е музиката. Някои снимки Константина Василева илюстрират творбите на големите майстори. Той е създал серия от графични творби на операта "Пръстенът на Нибелунгите на" от Рихард Вагнер, портрети на велики композитори: Шостакович, Римски-Корсаков, Бетовен, Скрябин.

Шумоленето на листата и прекъсвания на разговора

За известно време Константин себе си е създаване на музика. Записа в гората различен звук: пращенето на лед схрусква на сухи листа, птичи песни, а понякога и отекна гласът им. В дома, той се трансформира записа с обрати, трансформации и поставяне участъци от лентата. Резултатът е т.нар бетон музиката, като се появява на стила в средата на миналия век.

Звукови експерименти отразени в картините на Константин. В този период от живота си, имат вид на абстрактни рисунки търсене на "своя" бял, който в крайна сметка завърши с установяването на специален сребърен цвят, характерен за художника.

стил

Нищо не отиват за отпадъци. Хоби абстракционизма преподава Константин Василиев изгради ясна структура, умело се справят с линии и цветни петна. Сюрреализъм помогна намерите безброй нюанси и гама комбинации за бъдещите шедьоври. Лихвените в славянски и скандинавски митология, запален разбиране на музиката, от класически до съвременни тенденции, изпълнен символи дълбоко чувство на вътрешна светлина.

Може би на върха на пейзаж умението на художника може да се разглежда картината "Есен" и "Форест готически". Всички от тях, от състава на цветовата гама, е предмет на една и съща цел: да предадат духовността, силата и красотата на природата. "Forest Gothic" Vasilyeva носи отпечатъка на Северния Ренесанс. На пръв поглед обикновен цвят пейзаж игра предлага на публиката зад тях и ви позволява да видите на дърветата по обичайния църквата, вечната борба между доброто и злото, и безмилостното преследване на живот към светлина.

Скрити съобщение, подтекстът е, почти всички картини на художника. "Северна орел", "Waiting", "Маршал Жуков", "Неочаквана среща" и много други произведения на един бегъл преглед изглеждат лесни отпечатване на събитията, но винаги има нещо, което да се придържат към, принуден да се върна и да погледнем по-отблизо в тясно сътрудничество, за да видите най-важното.

непризнат

Константин Василиев картини не са признати нито най-високите етажи на страната, нито критиците. Темите на произведенията му са били признати, който не отговаря на съветската идеология и дори призовават за руски фашизъм. Професионални художници не се виждат Василиев обичайните методи, при спазване на определени канони, така че често се дължи на броя на аматьори. Въпреки това, няколко изложби, които са успели да се организират в живота на художника, предизвикаха значителен интерес сред обикновените хора. Възхищението на публиката вдъхновен Vasilyeva.

Изпълнител Василев Константин: загадката на смъртта

Най-известната творба на автора е написано, и най-новите. Резултатът от години търсене и разбиране е живопис "Човекът с бухал", написана от автора в продължение на няколко дни преди смъртта му. Символичните съдържание картини днес често се третират във връзка със смъртта на художника. Ако той е предвидил смъртта си, а не защото аз слагам името си в книгата на изгаряне? Аз не се чувствам, че славата ще дойдем при него след смъртта му? Отговорът на тези въпроси е малко вероятно да успее.

Ако говорим за картина в духа на предишната работа, то е лесно да се види хармонията на предишните творби на автора. Пожар - символ на прераждането, креативност и вдъхновение, фиданка - е вечният стремеж към развитие, към светлината и живота. Свещ - пламъкът на душата, и бухал - мъдрост безпристрастен визия. "Човекът с бухал" - това е потвърждение на живота като постоянен развитие.

Няколко дни след картината от Константин Василиев загинали. Това се случи 29-ти октомври, 1976 Официалната версия - ударен от влак. Роднини и много фенове на художника не са съгласни с факта, че смъртта на Константин е случайно. Преди да им обстоятелства, тъй като смъртта на капитана, остават неясни.

Боядисване Константина Василева с имената и датите лесни за намиране на по-голямата мрежа. Вижте работи на художника могат да бъдат в музеи в Москва и Казан. Снимки Vasilyeva са за преодоляване на значително разстояние. Те казват, че са доволни от това, което малко може да се сравнява.