Театър на абсурда. Търсенето на смисъл в живота, или да се борят с идеалите

Гледайки през изпълненията на някои драматурзи, като Ezhena Ionesko, можете да затворите среща с явлението в света на изкуството, както на театъра на абсурда. За да се разбере какво е допринесла за появата на тази тенденция, е необходимо да се обърне към историята на 50-те години на миналия век.

Какво е театър на абсурда (абсурдна драма)

В 50-те за първи път имаше представления, сюжета на който публиката изглеждаше напълно безсмислено. Основната концепция на пиесите е отчуждението на човека от социалната и физическата среда. В допълнение по време на действието на сцената актьорите успяха да съчетаят несъвместими понятия.

Нови пиеси съборени всички закони на драма и не признават нито един орган. По този начин тя е била оспорена всички културни традиции. Тази нова театрална явление, което по някакъв начин отрече съществуващата политическа и социален ред, се превърна в театър на абсурда. Това понятие за първи път е използвана от театрален критик Мартин Esslin само през 1962. Но някои драматурзи не са съгласни с тези условия. Например, Ezhen Ionesko предлага нов феномен, наречен "театър на подигравки."

История и Източници

В основата на една нова посока бяха няколко френски и един ирландски писател. Най-голяма популярност са били в състояние да спечели зрителя Ezhen Ionesko и Semyuel Bekket. Принос към развитието на жанра както направи Жан Zhene и Артур Адамов.

Театър на абсурдната идея първо хрумна Йонеско. Драматург се опитаха да научат английски език, с помощта на учебника за индивидуално обучение. Именно тогава той забелязал, че много от диалозите и реплика в учебника напълно непоследователен. Той видя, че в обикновените думи се крие много абсурд, който често прави дори най-интелигентни и високопарни думи в напълно безсмислена.

Въпреки това, за да се каже, че към нова посока участва само няколко френски драматурзи, че не би било съвсем честно. Поради абсурдността на човешкото съществуване казват повече екзистенциалисти. За първи път тази тема е напълно развита в Камю, значително влияние върху работата, която трябваше Ф. Кафка и F. Достоевски. Въпреки това, идентифицирани и подведени под сцената на театъра абсурдно е Йонеско, и С. Бекет.

Характеристики на новия театър

Както вече споменахме, една нова тенденция в театрални изкуства отрече класическа драма. Общите черти са станали характерни за него:

- Fi елементи, които съжителстват в пиесата с реалността;

- външен вид смесени жанрове трагикомедия комична мелодрама трагичен фарс - която започна да се замени "чисти";

- използване в постановки на елементи, които са общи за други изкуства (хор, пантомима, музикални);

- за разлика от традиционните динамичен действието на сцената, както беше по-рано в класически състав, новата посока на преобладаващите статично;

- един от най-важните промени, които характеризират театъра на абсурда, е на героите на нови производства: впечатлението, че те са общуването с тях, тъй като партньорите не слушат и не реагират на реплика помежду си, а просто да рецитират своите монолози в празнота.

видове абсурд

Фактът, че една нова посока в театъра имаше няколко основатели, обяснява абсурдно разделение на типа:

1. нихилистичен абсурд. Този продукт вече известен Е. Ionescu и Hildeskhaymera. Техните пиеси се отличават с това, че за да се разбере подтекста на играта по време изпълнение и публиката не мога.

2. Вторият тип абсурд показва универсален хаос и като един от основните му части, човече. В този дух, произведенията са създадени от С. Бекет и А. Адам, който искаше да се подчертае липсата на хармония в живота на човека.

3. сатиричен абсурд. Както става ясно от самото име, представителите на тази тенденция Дюренмат, трева, Фриш и Хавел се опитаха да се подиграе абсурдността на съвременното обществения ред и човешките стремежи.

Ключови произведения на театъра на абсурда

Какво е театър на абсурда, публиката научил след премиерата в Париж на "Плешивата певица" авторството Йонеско и "В очакване на Годо" от С. Бекет.

Характерна особеност на производството на "Плешивата певица" е, че този, който би трябвало да бъде главният герой, на сцената не се появи. На сцената, има само две семейни двойки, чиито действия са напълно статична. речта им е в противоречие и пълен с клишета, което допълнително показва снимка на абсурдността на света. Такива несвързани, но абсолютно типични реплики на героите повтарят отново и отново. Език, който по своята същност има за цел да направи комуникацията лесно, да играе само пречи.

В играта на Бекет "В очакване на Годо" две напълно неактивни герои са в постоянно очакване на Годо известна. Не само това, този характер не се появи по време на действието, но и никой не знае. Прави впечатление, че името на неизвестен характер се свързва с английската дума Бога, т.е. "Бог". Heroes помнят откъслечни фрагменти от живота си, освен това, те имат чувство на страх и несигурност, тъй като по време на действие, които могат да се предпази човек просто не го прави.

По този начин, театъра на абсурда показва, че по смисъла на човешкото съществуване могат да бъдат намерени само в това, да се разбере, че това няма смисъл.